从贵州到米兰，将文化遗产编织到当今时尚中

在人类尚未揭开宇宙奥秘的蒙昧时期，太阳东升西落的壮丽景象曾引发无数文明对神祇的想象。古希腊神话中驾太阳战车巡天的阿波罗，中国上古传说里驱日辔驰骋的羲和，东西方先民不约而同将对光明的敬畏注入神话叙事。这种跨越时空的共鸣，成为中国设计师赵卉洲最新创作的灵感源泉。

米兰时间2025年3月2日，赵卉洲携中国女装品牌HUI在当地发布2025年秋冬系列大秀——《羲和》。“大秀设计灵感来源于《山海经》中的东方神话‘羲和驭日’，意为追寻光亮，传递希望与生机。”赵卉洲这样阐释她的创作理念。

赵卉洲创立的品牌HUI以跨越文化边界的时尚语言，将这种精神图腾转化为摩登设计。在四大国际时装周征战十年间，赵卉洲始终保持着对中国非物质文化遗产的探索热情。本季作品的主角，是源自贵州苗族的千年刺绣工艺。

作为国家级非物质文化遗产，苗族刺绣堪称穿在身上的史书。绣娘们以针为笔、线为墨，将自然万象、神话传说乃至民族历史绣入衣饰，一针一线皆是对世界观、价值观与审美观的生动诠释。

在全新系列中，设计师将太阳、云海、蛟龙等苗族图腾融入深蓝面料，以对比鲜明的活力橙象征破晓曙光。当光线透过绣有图纹的轻薄丝绸面料，便流转出云隙泻金的粼粼波光。

本季另一亮点是与贵州省纺织产业发展集团的联袂之作——11套高级时装作品以经纬交织的苗族织锦技艺，演绎出繁复瑰丽的东方美学。

去年7月成立的贵州省纺织产业发展集团，正致力于打造具有竞争力的纺织产业链，推动蕴含民族文化基因的服饰、家居、配饰等产品走向世界。集团党委副书记、副董事长、总经理闵江涛表示：“非遗的现代化设计转化，是贵州发挥民族文化多样性优势发展特色产业的切实举措，让传统工艺在新时代焕发永恒魅力。”

但经典的重塑绝非易事。“需要真正深入非遗背后的故事——实地探访、对话匠人，寻找传统元素与国际表达的平衡点。”赵卉洲坦言，为打造本季作品，设计团队历时两年深入贵州传统村落，与非遗传承人共创纹样库。

秀场之外，融合苗绣与艺术疗愈的创意项目同样引人注目。在苗绣传承人龙禄颖、龙婷和华人艺术家兼艺术疗愈师袁媛的指导下，米兰银发奶奶团体“Le Sciure”——一个三十年来致力于社会福祉的女性团体，将红线编织在瓷片上，把破裂转化为希望与韧性的象征。

该项目由HUI基金会发起。在2016年，赵卉洲成立了HUI基金，致力于帮扶传统手工艺人，以期实现非遗的现代化传播。

“这是时尚将我们凝聚在一起的时刻。”赵卉洲说。在这个人心浮躁而迷惘的当下，她希望用非遗美学的力量带给更多人希望，让非遗不再是遥远的技艺，而是触手可及的情感连接。

“所有努力都是为了激活古老技艺的生命力。作为中国设计师，我始终在思考创意的源头。它深植于我们的文化基因中，而这种文化更关乎传承。非遗美学并非仅仅是历史的遗迹，而是通向未来的语言。”赵卉洲说。

（记者 郑宛莹 编译 中国日报社贵州记者站）

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